Gestion des cookies
- après-midi : 9°C 
- après-midi : 7°C 
1 - 2 - 3 - 4 - 5 - 6 - 7 - 8 - 9
Champs de vision
du 14 novembre au 11 décembre 2019
Carton d'invitationUne exposition qui bouscule nos habitudes visuelles. La peinture à l'origine permet de rendre l'illusion de la réalité. De nouvelles techniques liées à l'image voient le jour, les artistes s'affranchissent d'une représentation réaliste ou photographique pour adopter d'autres points de vue, d'autres champs de vision. Des artistes contemporains nous invitent à déplacer notre regard, à voir sur un autre mode (Trompes l'oeil, cinétisme, anamorphoses, hyper-réalismes)�?�
Dans l'intimité du peintre
du 19 septembre au 16 octobre 2019
L'intime en peinture se manifeste dans le visible. Le peintre représentant sa maison, son atelier, ses proches, nous parle de lui autant que des lieux et des êtres qui traversent son existence. Une exposition qui permet d'approcher la création des artistes, en parcourant leurs univers familiers par le portrait, l'autoportrait, les scènes d'intérieurs ou encore la nature morte. Goethe disait : �?�il n'est rien de si doux qu'une grande âme qui s'ouvre à nous sans réserve�?�. Pierre Bancharel, Charlie Bréval, David Boucher, Anne-Françoise Couloumy, Laurent Dauptain, François Dupuis, David Festoc, Mathieu Gaudric, Arlette Ginioux, Liseran, Barbara Petit, Anne-Isabelle Roubaï, Katy Serra, Mathieu Weemaels, Safet Zec.
NORD
du 23 Mai au 29 Juin 2019
L'école Flamande, Rembrandt, Van Gogh ou plus récemment Nicolas de Staël ont imprimé notre rétine de cette lumière si particulière. Comment peut-on rendre visuellement un territoire dans ses particularités et spécificités ? Le Nord c'est aussi un esprit, du folklore, de l'inattendu. Voyage dans l'imaginaire d'artistes contemporains inspirés par le Nord. Peintures, dessins, photographies, vidéos et courts-métrages sont au programme. Eugène Leroy est le peintre emblématique du Nord et un des plus grands peintres français de l'aprés-guerre. Il vivait à Wasquehal près de Lille. Vingt ans après sa mort, son oeuvre est un hymne à cette lumière si particulière. Ses tableaux aux surfaces épaisses et saturées de pigments s'imposent comme des énigmes. Quelques huiles et dessins du grand maître seront présentés pour cette occasion. (Collection de la Galerie Claude Bernard, Paris) Eugène Leroy, Marie-Jeanne Caprasse, Julie Dalmon, Christoff Debusschere, Chimène Denneulin, Jean-François Deroubaix, Jason Gardner, Assunta Genovesio, Agathe Herry, Marc Lathuilliere, Brigitte Masquelier, Maël Nozahic, Muriel Patarroni, Raphaëlle Pia, Manoël Pillard, Jean-Paul Probani, Marc Ronet, Jean-Pierre Schneider, Michel Tréhet. Avec un programme de films courts réalisés par les étudiants de l'école d'architecture de la Villette (ENSAPLV) Remerciements à la galerie Claude Bernard et à la Galerie Univer pour leur collaboration.
Quand aquarelle et pastel se rencontrent
du 14 Mars au 13 Avril 2019
Quarante artistes exposent en ce début de printemps à l'Espace Art et Liberté. Techniques ancestrales, l'aquarelle et le pastel ont été utilisés par les plus grands comme Turner et Rodin pour l'aquarelle, La Tour et Chardin pour le pastel. Une exposition riche et variée par son contenu et les thèmes abordés, proposant un tour d'horizon de la création contemporaine. La Société des Pastellistes de France a 120 ans. Créée en 1885, elle a prospéré forte de sa renommée et des expositions nationales et internationales de référence. La Société Française de l'aquarelle très reconnue également compte aujourd'hui de nombreux adhérents à travers toute la France et des partenaires dans L'Europe entière.
66ème Salon de Charenton
du 17 janvier au 16 février 2019
Rendez-vous incontournable, le salon est l'occasion de faire un tour d'horizon de la création locale et régionale dans sa diversité. Peintures, sculptures, photographies, techniques mixtes, gravures, dessins�?� Des techniques variées mais aussi des univers parfois inattendus, cette exposition permet la découverte de jeunes talents mais aussi d'apprécier des artistes confirmés. La peinture est mise à l'honneur avec deux artistes dont les oeuvres abstraites se font poétiques dans la sensualité de la matière, le rapport subtil entre graphisme et couleur. Benoit GILARDONI est né en 1974, il est diplômé de l'Ecole Supérieure des Arts graphiques. Il a participé à de nombreuses expositions et Salons. Une oeuvre comme une invitation à entrer dans la peinture, à se libérer du sujet pour mieux découvrir l'empreinte du geste et du signe. De grands formats qui font dialoguer la couleur et la matière avec force et sensualité. Une peinture qui se définit au fil du temps sur la trace de grands maîtres comme Turner, Alechinsky ou Cy Twonbly. Véronique LAFONT est née en 1969 en Gironde. Elle vit et travaille en Bourgogne depuis 2008, diplômé en arts plastiques de l'université Paris 1, Panthéon-Sorbonne. Elle a participé à de nombreuses expositions depuis 1985. Son travail est présent dans des collections privées et publiques en France et à l'étranger. En grande coloriste, elle pratique une abstraction paysagiste naviguant entre espace intérieur méditatif et libre transposition d'un spectacle naturel. Une abstraction lyrique parfois à la limite de la figuration. Du 17 janvier au 16 février 2019